Культура и Искусство Канады



Содержание поста:

Культура Канады

Политика Канады направлена на сохранение мультукультуризма, конституционной защиты и сохранения различных этносов, а не культурной ассимиляции мигрантов.

Тем не менее вопрос канадской идентичности постоянно всплывает, например, не всегда гладко происходят контакты между английской и французской частью общества, где сталкиваются французская и английская культура и язык, связи между Британской империей и английскими канадцами, так влияние Британии на Канаду намного выше, чем на США, так отметим вопрос близости вообще народа Канады и США, где переплетаются торговые отношения и туризм.

Канадский национализм и Квебек

В Канаде также существует некий национализм, здесь можно в первую очередь отметить борьбу французского Квебека за независимость, в национальной идеологии имеет право на жизнь и тенденция к так называемому антиамериканизму. США имеет большое культурное влияние не только на Канаду, но и на весь мир. Канада же больше всех страдает от такого влияния из-за близости границы, так основная часть населения проживает в приграничных районах с США, защитники канадской культуры проигрывают борьбу с тотальной американизацией, впрочем, на бытовом уровне культура США и Канады имеют много общего, например, мода на автомобили в Канаде еще выше, чем в США, дома и быт канадцев очень похожи на то, что можно видеть в США. Таким образом американская культура все больше захватывает Канаду, не смотря на попытки националистов сохранить свои культурные различия.

Национальные символы Канады

Официально в Канаде три национальных символа — это кленовый лист, бобер и канадская лошадь, многие другие национальные символы за последние 50 сильно изменились, прежде всего это связано с попыткой отделить культуру Канады от Братании, например, изменился рисунок канадского флага. Тем не менее символы монархии в Канаде продолжают фигурировать, например, герб Канады и вооруженные силы. На улицах городов Канады можно увидеть много общего с Великобританией, например, Королевскую конную полицию, канадское образование полностью базируется на английской школе.

Изобразительное искусство Канады

До прихода европейцев в Канаде как такового искусства не было, тем не менее можно отметить прогресс художников коренных национальностей под влиянием первых европейцев, художественные коллекции коренного искусства Канады сохранились в музеях страны, но они опять же датируются временем после начала колонизации Канады европейцами. Канадская скульптура от художников инуитов может быть представлена изделиями из кости моржей и рога овцебыка. Канадская художественная школа показала прогресс в 19 веке опять же под давлением европейских изобразительных традиций, самым известным канадским художником был голландец Корнелиус Кригофф, который родился в Квебеке и рисовавший картины из жизни франко-канадских фермеров, еще один художник Павел Кейн рисовал картины из жизни аборигенов западной Канады, особый канадский стиль в живописи был разработан канадской семеркой художников, который изображал широкие просторы страны и природные достопримечательности. Современное изобразительное искусство в Канаде всячески поддерживается государством, созданы художественные школы и колледжи по всей стране.

Литература Канады

Литературные традиции Канады как Вы понимаете делятся на французскую и английскую, обе уходят корнями в литературные традиции Франции и Великобритании соответственно.

Ранняя канадская литература эксплуатирует тему дикой природы, канадский взгляд на природу и роль Канады в мире, здесь отметим поэзию Bliss Carman или мемуары Сусанна Муди и Парр Трейл. С середины 20 века главной темой канадской литературы стали национальные отношения в стране, литераторы стремились найти канадскую душу, единичность и отличия от других наций, прежде всего от Франции, Англии и США. Также свои традиции в литературе имеют акадийцы, коренные народы, ирландские канадцы. Начиная с 1992 года современные канадские, писатели начали завоевывать международное признание, многие канадские авторы стали победителями различным книжных номинаций и обладателями премий, например, Яанн Мартель прославился книгой Жизнь Пи. Кэрол Шилдс с Каменными Дневниками выиграл премию генерал-губернатора Канады в 1993 году, в 1995 году канадец получило Пулитцеровскую премию за Художественную литературу. В 2013 году канадский писатель Манро получил Нобелевскую премию по литературе за работу в качестве «мастера современного рассказа».

Театр Канады

Театральная история Канады начинается с 19 века, когда в Торонто открылся Grand Opera House и Majestic Theatre, сегодня в стране проходит множество театральных фестивалей, включая такие известные как Шекспировский фестиваль в Стратфорде, Онтарио, Шоу фестиваль на Ниагара-озере в Онтарио, а в городе Фринг проходит Edmonton International Fringe Festival.

В Торонто находится третий по величине и престижу театральный район в мире —Theatre District, который составлет большую конкуренцию Бродвею. Тем не менее Канада страна молодая и здесь большое влияние оказывают современные тенденции театрального и развлекательного искусства, в театральном районе Торонто находится Panasonic театр, Sony центр исполнительских искусств, Canon театр, Рой Томсон Холл, Театр принцессы Уэльса, Исторический Месси Холл, театральный музей Канады. В городе Монреаль имеется свой театральный район под названием Театральный квартал, где проводятся выступления на французском языке. В городе Ванкувере проходит Ванкувер Fringe Festival, имеется множество театров. В Калгари имеется городской театр, театральный проект Альберта, Общество анимированных объектов. В городе в Оттаве находится три театра, также здесь базируется национальный оркестр Канады, Центр национальных искусств и оперный театр.

Телевидение в Канаде

Законодательство Канады диктует требование чтобы определённый процент телевизионного продукта был местного производства, это касается и деятельности американских телекомпаний, включая MTV, Discovery и британского BBC Канада.

На просторах Канады доминирует национальная вещательная корпорация, при поддержке которой готовятся различные телепередачи, шоу и телесериалы. Интересно отметить, что французская часть вещательного контента в Канаде по своему качеству превосходит английскую. Начиная с 1980 годов Канада и в частности город Ванкувер стал называться Северным Голливудом, американские кино и телекомпании начали снимать свою продукцию именно в Канаде из-за более лояльного законодательства и волокиты по получению разрешения на съемку. Такие сериалы как X-Files, Звездные врата, Горец, Smallville и За гранью были сняты исключительно в Ванкувере.

Кино в Канаде

Мало кто знает, что Джеймс Кэмерон является канадским режиссёром, в США можно насчитать большое множество канадских режиссёров и актёров, которые часто как канадцы не признаются или об этом помалкивают. К сожалению канадские кинофильмы не так часто получали престижные американские или международные награды, дело в том, что канадский кинематограф более развлекательный и бесхитростный, чем американский или европейский.

Музыка в Канаде

Канадская музыка по началу формировалось под культурой аборигенов, французских и английских переселенцев, первые канадские композиторы и исполнители появились с начала 17 века, в 18 веке в стране появились первые академии, консерватории, камерные и церковные залы, в современном музыкальном искусстве особенно сильно выделился канадский рок.

Традиции и культура канады. Культура и традиции канады Традиции и культура

«Бермудский треугольник» — Трупов людей не было обнаружено, как и судна. Происшествия в Бермудском треугольнике. Дно в районе Бермудского треугольника неоднородно. К северу от зоны действия пассатных ветров находится зона штилей. Выполнил ученик 7класса МОУ ООШ №20 г.Томск Савиных Владимир. Бермудский треугольник, является областью ураганов.

«Гражданство Доминиканской республики» — ВНЖ также дает право на работу на территории Доминиканской Республики. Прохождение присяги. Пики туристического сезона приходятся на июль-август и декабрь-март. Гражданство Доминиканской Республики. Среднегодовая температура от +25 до +27С. Мы не выбираем клиентов — клиенты выбирают нас. Время нахождения в стране 2 дня.

«Искусство Америки» — Столица Империи инков. Искусство инков. Жители Центральной и Южной Америки и сегодня делают ткани и сосуды, продолжающие традиции тысячелетней давности. Сохранилось описание огромной статуи, усыпанной драгоценными камнями и жемчугом, украшенной ожерельями из золотых черепов и серебряных сердец, символизировавших сцену из обряда жертвоприношения.

«Население Латинской Америки» — Унитарные. Транспортная оснащенность Ла-тинской Америки слабая. Карты атласа стр. 10-11. Коренное население. Независимых государств в регионе 33. 2. Рассмотрим тематическую карту «Смертность». Бразилия, Мексика, Аргентина, Венесуэла, Сент-Китс и Невис. А сиреневый столбик показывает разницу между числом родившихся и умерших (25 – 7 = 18).

«Американская культура» — Сегодня культурные влияния распространяются гораздо шире. Становление романтической эстетики в творчестве В. Ирвинга. Джаз возник в Новом Орлеане в начале ХХ века. Представители франкоязычной литературы. Идеи Просвещения в американских колониях. Утверждение реализма в американской литературе. Творчество Хемингуэя после 1945 г. Художественное своеобразие прозы Хемингуэя.

«Латинская Америка 20 века» — Гаити. Что называют Латинской Америкой? Потребность в рабочей силе поначалу удовлетворялась здесь плантации сахарного тростника. Вице- королевства. Бразилия. Жители Испанской Америки открыто выразили преданность низвергнутому Фердинанду. К началу 19 века Бразилия стала крупнейшим центром работорговли в Латинской Америке.

Всего в теме 18 презентаций

О Канаде 2ая по площади 3 Океана 3 Страны-соседа Столица Оттава Население 34 млн. чел.

Конституционная монархия с парламентарной системой Формально главой государства является английская королева Единого документа, действующего в качестве конституции, в стране нет. Под Конституцией Канады понимают серию объединённых Конституционных актов Канады

Канада является одной из самых богатых стран мира с высоким доходом на душу населения ВВП Канады основано на экспорте природных ресурсов, таких как нефть, газ, лес, металлы, а также с/х продукции, в основном зерновых. Также присутствуют обрабатывающая промышленность, в частности автомобилестроение Английский язык является родным для 57,8 % населения, французский — для 22,1%. (только по-английски говорят 67,5 %, только по-французски 13,3 %, обоими языками владеют 17,7 %).

АЛКОГОЛЬ За трапезой пьют чаше всего вино и пиво. В Канаде проживает несколько десятков различных национальностей, у каждой из которых собственные обычаи в отношении алкоголя. Пьянство не одобряется. БЕСЕДА(темы) С канадцем можно разговаривать о чем угодно. Единственная тема, которую стоит исключить — это сравнение США и Канады. БЛАГОДАРНОСТЬ К слову «спасибо», как правило, добавляется пара превосходных степеней. Обычным является выражение благодарности в письменном виде. За угощение не принято благодарить, благодарят за гостеприимство. ВИЗИТНЫЕ КАРТОЧКИ Используются очень широко, визитными карточками обмениваются сразу при знакомстве. Визитная карточка должна быть на языке провинции. ВРЕМЯ Время — деньги. Об опоздании следует предупреждать.Рабочее время: понедельник — пятница 8.00-17.00. Банки: понедельник- пятница 10.00-18.00, суббота — выходной. Магазины: понедельник — пятница 9.00-17.00, суббота — выходной. ДА/НЕТ В англоязычном окружении разговор идет прямо. Во французском окружении да/нет — понятия растяжимые.

ЗАСТОЛЬНЫЙ ЭТИКЕТ В Канаде соблюдается старинный англо-европейский этикет. ЗНАКОМСТВО Естественное, подается рука. Сначала называется имя (часто по складам), затем предприятие. Не забывайте смотреть при знакомстве в глаза! ИНОСТРАНЦЫ / ОТНОШЕНИЕ Как правило, без предрассудков. Почти все канадцы — сами иностранцы. КОМПЛИМЕНТЫ Канадцы — очень вежливый народ. «Вы хорошо сегодня выглядите» – обычная фраза. КУРЕНИЕ Существует много ограничений в помещениях. На переговорах и за столом не курят. Число курящих уменьшается. Всегда спрашивайте разрешение, прежде, чем закурить. МЕНЕДЖМЕНТ/ СТИЛЬ РУКОВОДСТВА Различный. От сосредоточенного в руках директора-распорядителя до демократичного, от работы в командах до американского. Персонал, присутствующий на переговорах, имеет на это основание. Все гордятся своим предприятием. Руководитель четко знает, к чему стремится. НЕФОРМАЛЬНОЕ ОБЩЕНИЕ Беседа с незнакомыми людьми происходит спонтанно и является обычной. Сразу переходят на «ты». «Лучшие друзья делают лучший бизнес». В деловой жизни обращение на «ты» сочетается с уважением к партнеру.

ОДЕЖДА Хорошая одежда является частью имиджа преуспевающего бизнесмена. В бизнесе принят темный костюм, в свободное время — элегантная одежда, ПАТРИОТИЗМ «Ох, Канада» поют, положив руку на сердце, но всегда помнят о своем происхождении. Пусть я родился в Канаде, но тем не менее я остаюсь китайцем, итальянцем, эстонцем и т.д. ПИТАНИЕ За столом пользуются сочетанием ножа и вилки, в отличие от США, где часто обходятся одной вилкой. ПОДАРКИ Редки. Прежде, чем сделать личный подарок, как следует подумайте ПРОТОКОЛ Соблюдается на уровне чиновников и правления. ПУНКТУАЛЬНОСТЬ В целом, ценится. Совещания начинаются вовремя. РАБОЧЕЕ / СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ Рабочие дни, как правило, длинные. Выходные начинаются заранее. РАДУШИЕ Канадцы — очень радушные люди. Радушие стремятся везде подчеркнуть.

СЕМЬЯ Семья всегда незримо присутствует и о ней говорят. О том, как дела у семьи, спрашивают и в рамках деловых встреч. ТАБУ Туалетные дела и расизм. ЦВЕТЫ Приняты при визитах. Чаще посылаются либо до, либо после визита как благодарность за приглашение или гостеприимство. Если Вас пригласили в гости, обязательно захватите букет цветов для хозяйки ЦИФРЫ 13 этаж часто отсутствует. ЧАЕВЫЕ Обычно в размере 10-15%. За плохое обслуживание меньше. Носильщику I местный доллар за чемодан ЧТО ЕЩЕ СТОИТ ПРИНЯТЬ ВО ВНИМАНИЕ Телефон — жизненно важный аппарат. На просьбу позвонить отвечают почти немедленно. 1 июля — День независимости.

Спасибо за внимание! От создателя «Комплекса мероприятий …в компании «Деликатный переезд» — И «Культурных особенностей Канады» TRuST.com скоро на экранах

День Канады (Canada Day) — это главный государственный праздник, установленный в честь объединения всех североамериканских колоний Британии в единый доминион Канада (прежнее название праздника — Dominion Day) на основании Акта о Британской Северной Америке, вступившего в силу 1 июля 1867 года.

Большинство общин в стране организуют массовые празднования на День Канады, обычно на свежем воздухе, как-то: парады, карнавалы, фестивали, барбекю, воздушные и морские представления, салют, бесплатные музыкальные концерты, а также церемонии подписания клятвы гражданина для новых граждан.Не существует стандартов празднования Дня Канады. Однако ключевым местом празднеств является национальная столица Оттава, Онтарио, где на Парламентском Холме проходят большие концерты, под председательством Генерал-Губернатора Канады, как и в других парках города, а также в Халле (старая часть города Гатино, Квебек). Монарх также может присутствовать на праздновании Дня Канады в Оттаве; королева Елизавета II была в 1990, 1992, 1997и 2010 годах. Королева также помогала праздновать столетнюю годовщину Канады 1 июля 1967 года.

15 февраля 1996 года Премьер-министр страны Жан Кретьен объявил, что этот день назначается в Канаде датой ежегодного праздника — Дня национального флага Канады (National Flag of Canada Day), в ознаменование того, что именно в этот день 1965 года флаг с красным кленовым листом был поднят впервые. Как видим, кленовый лист, с которым Канада ассоциируется, наверное, у большинства жителей Земли, обосновался на канадском флаге сравнительно недавно. Два цвета — красный и белый — стали официальными цветами Канады после их утверждения королем Георгом V

День сурка́ ( Groundhog Day) — традиционный народный в и , отмечаемый ежегодно 2 февраля. Считается, что в этот день нужно наблюдать за , вылезающим из своей норы. По его поведению можно судить о близости наступления . Согласно поверью, если день пасмурный, сурок не видит своей тени и спокойно покидает нору — значит, скоро закончится и весна будет ранняя. Если же день солнечный, сурок видит свою тень и, пугаясь её, прячется обратно в нору — будет ещё шесть недель зимы. В нескольких городах и поселениях США и Канады в этот день проводятся фестивали, посвящённые местным суркам- , которые привлекают многочисленных туристов.

День Святого Патрика

Культурный и религиозный праздник, который отмечается ежегодно 17 марта, в день смерти небесного покровителя Ирландии святого Патрика Этот день символизирует принятие христианства, а также является праздником культурного наследия в целом. Торжества в день святого Патрика обычно включают парады и фестивали, исполнение танцев кейли и ношение зелёной одежды или трилистников. Христиане в этот день также посещают церковные службы.В Монреале ежегодно проходит один из самых многолюдных парадов по случаю Дня святого Патрика в Северной Америке. Парады проводятся ежегодно без перерыва с 1824 год.. Флаг Монреаля также включает в себя символ праздника — трилистник в правом нижнем квадранте.В Калгари в 2009 году на День святого Патрика на Башне Калгари русскиебелые светильники были заменены на новые зелёные компактные люминесцентные лампы. Приблизительно 210 светильников было заменено ко Дню Святого Патрика и размещено в форме шляпы лепрекона, а через неделю белые светильники были возвращены на место. Это позволили сэкономить администрации Башни Калгари около $ 12 тысяч.

Канадский фестиваль тюльпанов

Один из самых великолепных праздников весны — Фестиваль тюльпанов в Канаде — ежегодно стартует в Оттаве в первую неделю мая и длится около двух недель. Ежегодно в мае канадская столица утопает в разноцветном море тюльпанов, которые по давней традиции посылают в дар Канаде благодарные голландцы. Эта традиция появилась после Второй мировой войны, на время которой Канада предоставила кров вынужденному бежать от фашистского режима королевскому дому Нидерландов. Принцесса Голландии Юлиана послала в дар Оттаве 100 тысяч луковиц тюльпанов. Подарок был сделан не только в знак благодарности за предоставление убежища, но и в признание роли, сыгранной канадскими освободителями Голландии. С тех пор тюльпаны стали символом интернациональной дружбы и первой приметой настоящей весны в Оттаве. Первый фестиваль прошел в Канаде в 1953 году. По сей день из Голландии приходит по 20 тысяч луковиц ежегодно, и теперь в Оттаве растет больше тюльпанов, чем в любом другом городе Земли.

Начинается фестиваль с традиционного Бала Тюльпанов и показа мод, на котором модели демонстрируют одежду из, конечно же, тюльпанов. Бал Тюльпанов с недавнего времени проводится в уникальном месте – зеркальной беседке. По традиции он проходит в духе кабаре, где гостям предлагается увидеть выступления известных танцевальных коллективов и отведать блюда международной кухни с лучшими образцами шампанского.

С 1955 года Карнавал проводится в весенние месяцы либо марте или апреле. Первоначально, карибу карнавал был задуман как встреча для местных охотники которые будут соревноваться в различных мероприятиях.Сегодня Карибу карнавал превратился в праздник концертов, танцев, фейерверков, развлечений. Традиционны северные игры, как теннис снега и снежный боулинг и конкурс ледяных скульптур. Гонки на собачьих упряжках (Трасса в 6 км проложена прямо по улицам в центре Квебека. В состязании принимает участие более 30 команд. Выносливые собаки показывают чудеса скорости — некоторые упряжки разгоняются до 50 км/ч.)

Как это не удивительно, Новый год — праздник, который в Канаде справляют тихо и спокойно. Это связано с тем, что в Канаде основным праздником является Рождество. Вот к этому празднику канадцы готовятся обстоятельно и задолго до его наступления. Еще с октября, витрины магазинов расцвечиваются рождественскими декорациями, ветви уличных деревьев украшаются . На улицах и площадях устанавливают снежные и ледяные фигуры, замки и дворцы, а на двери домов каждый должен повесить традиционный рождественский венок. В этой стране настолько внимательно относятся к каждому, что ни один человек на Рождество не остается без внимания все получают подарки или поздравления по почте.

Сам же Новый год (New Year Eve), в отличие от Рождества, встречается спокойно и мирно. Обычным является проведение нового года в семейном кругу или в кругу лучших друзей. Многие в новогоднюю ночь устраивают вечеринки, выходят на улицы и запускают фейерверки и салюты.

Основное празднование Нового года происходит на главной площади Торонто. Именно здесь вечером 31 декабря традиционно устраивается концерт, посвященный встрече Нового года. Это красочное развлекательное шоу, в котором принимают участие известные ведущие, певцы, исполнители, каждый раз бывает увлекательным и веселым. Концерт заканчивается, когда часы пробивают ровно полночь.

После праздничного концерта все участники и желающие переходят на каток в центре города, где еще долго играет музыка, и продолжается столь любимое канадцами катание на коньках.

На этот концерт ежегодно, собирают десятки тысяч горожан и гостей города. По аналогии с нашим «Голубым огоньком» (новогодним шоу) телевидение устраивает трансляцию новогоднего вечера в Торонто на всю страну.

Но для всегда надо понимать, что Новый год для канады это календарный праздник. Новогодние украшения, новогодние подарки не так популярны, как подарки на рождество.

Очень важная для вас статья:  Изучение языкакурсы для инструкторов по борду Канада


Каникулы у детей обычно продолжаются до 4 января, и после этого срока страна возвращается к нормальной не-праздничной жизни и делится впечатлениями о минувших праздниках и каникулах.

Официальные праздники в Канаде:

Именно на Рождество приезжает Санта-Клаус, проводится парад, наряжаются искусственные елки и дарятся подарки. Традицией является празднование Рождества с семьей и друзьями. Практически все посещают службу в церкви в Рождественский Вечер (ChristmasEve) или на следующее утро (ChristmasMorning). Сам праздник сопровождается массовыми гуляниями, песнями, на улицах устраивают шоу и ярмарки.

Важной традицией, так же как и у нас является покупка и ее украшение различными гирляндами, игрушками, конфети. Очень часто канадцы стараются самостоятельно изготовить украшение для елки из подручных материалов. Искусственная елка также считается хорошим подарком, т.к. невозможно представить праздник без нее.

Заметим, что традиции празднования нового года и рождества сильно зависят от местности в которой вы находитесь в Канаде. Это связано с тем, что большинство жителей канады являются эмигрантами и стараются справлять новый год еще и по традициям мест, откуда они приехали.

Большинство государственных учреждений Канады закрыты во время Рождественских праздников.

Новый год в Канаде

Новый год — вместе с семьей, вот как считают канадцы. В кругу семью можно почувствовать дух праздника, подарить хорошее настроение близким людям и просто очень весело провести новогодние праздники. Как знать, может быть Санта Клаус и вам принесёт подарок в ночь на 1 января?

Одной из новогодних традиций является купание «белого медведя» в Новогодний день: любого возраста люди надевают купальные костюмы и потом ныряют в ледяную воду, для того, чтобы поприветствовать Новый год, привлечь удачу и укрепить в ледяной воде здоровье.

Ещё одной любимой традицией является поедание горохового супа. Каждый канадец считает, что громкие хлопки и крики могут отогнать в полночь злых духов. Впрочем, переизбыток горохового супа может отгнать не только всех злых духов, но и всех добрых домочадцев, поэтому с ним надо быть поосторожнее. Особенно, если в компании празднующих будут не только родственники, но и разношёрстные знакомые и друзья.

Есть и такая традиция — если в канун Нового года любимую или любимого поцеловать, то этим можно обеспечить прекрасные личные отношения на весь год.

Ну а самой популярной традицией является вручение подарков и пожелание счастья в Новом году (хотя так считается в большинстве стран всего мира). Ведь новогодние поздравления и подарки — идеальное средство для того, чтобы выразить заботу и любовь. Подарок также может служить как оберег будущего.

Выполнил студент
Группы ТОРАТ.17А
Сдобников Павел
Преподаватель:
Шашкова Ольга Александровна
Дисциплина: География

Канада

Традиции и культура.

Современный этикет.

Общественная жизнь: канадские фестивали и праздники

Фестиваль Огней.

Winterlude

Символика Канады

Почему именно кленовый лист? Основным соперником кленового листа был бобр — символ трудолюбия и зарождающейся в начале 19-го

До того как первые европейцы (викинги) достигли канадского берега и обосновались в Северо – Восточной Америке (9 -10вв.),на территории Канады жили предки современных индейцев и эскимосов (около 40000 лет назад).В 1497г. итальянский мореплаватель Джон Кабот высаживается на острове Кейп – Бретон и заявляет права Англии на открытую им территорию. В 1534г. французский мореплаватель Жак Картье достигает залива Св.Лаврентия, исследовав территорию, объявляет этот район французским с названием Новая Франция с центром в Квебеке. В конце 17 века начинается колонизация Канады. В 1663г.создана колония, за территорию современной Канады с Францией начала соперничать Англия. В результате поражения французской армии в Семилетней войне 1756 -1763гг. Великобритания получила права на территорию Канады. В 1848г.Канада добивается права на внутреннее самоуправление. А в 1867г. создаётся канадская федерация.

  • Столица: Оттава
  • Форма правления: входит в Содружество, возглавляемое Великобританией
  • АТУ: федерация

O Canada! Our home and native land!

True patriot love in all thy sons command.

With glowing hearts we see thee rise,

The True North strong and free!

From far and wide, O Canada,

We stand on guard for thee.

God keep our land glorious and free!

O Canada, we stand on guard for thee.

О Канада! Наш дом и родная земля!

Сердца твоих потомков движимы любовью к тебе

С пылающими сердцами мы видим твой восход,


Истинный Север, сильный и свободный!

Отовсюду, о Канада,

Мы стоим на страже твоей.

Да сохранит Бог нашу страну славной и свободной!

О Канада, мы стоим на страже твоей.

Канада – федеративное государство в составе Британского Содружества. Канада является членом ООН, НАТО. Глава государства – британский монарх, представленный генерал-губернатором. Реальная исполнительная власть находится в руках правительства во главе с премьер-министром. Законодательная власть: двухпалатный парламент, состоящий из Сената (верхней палаты) и Палаты общин (нижней палаты). Административно-терротиториальное деление: 10 провинций и 3 территории. Столица страны – Оттава (1000 тыс. человек. Наиболее влиятельные политические партии: Либеральная, Новая демократическая, Прогрессивно – консервативная.

Здание канадского парламента в столице

  • Канада- высокоразвитая страна с рыночной экономикой, достигшей постиндустриального развития.
  • Входит в состав «Большой семёрки» стран Запада и интеграционной группировки НАФТА.
  • В мировом хозяйстве и МГРТ имеет собственное «лицо»,которое определяется 4 группами отраслей

её международной специализации.

Сельское хозяйство — 2%

  • Горнодобывающая — использует богатейшие минеральные ресурсы.
  • Цветная металлургия- одна из базовых отраслей обрабатывающей промышленности.
  • Деревообрабатывающая и целлюлозно-бумажная, использует огромные лесные ресурсы Канады и особенно выделяется по производству пиломатериалов и бумаги.
  • В стране свыше 1,5 тысяч лесопильных заводов, в основном в Британской Колумбии.

Канада – страна с высокоразвитой экономикой, современным промышленным производством, квалифицированной рабочей силой.

Канада имеет высокоразвитую обрабатывающую промышленность и одновременно занимает ведущие позиции в мире по производству отдельных видов сырья: цинка (1-е место в мире), никеля (2-е место). Меди(3-е место), свинца (5-е место). Урана, алюминия, золота. Важнейшими отраслями промышленности являются нефтяная, газовая, целлюлозно-бумажная, деревообрабатывающая, цветная металлургия, автомобилестроение.

  • Протяжённость железных дорог- около 80 тысяч км.
  • Быстро развивается автомобильный транспорт.
  • Трубопроводный — используется для передачи нефти и газа.
  • Воздушный — уступает лишь США. В стране более 300 аэропортов.
  • Велика роль водного транспорта.

  • Мукомольные и мясные предприятия тяготеют к районам производства сырья (степные провинции, Британская Колумбия).
  • Хлебопекарные, кондитерские, консервные предприятия размещаются в крупных городах.


  • Канада специализируется на производстве зерна (пшеницы), а также ряда масличных культур, плодов, мясной продукции.
  • Животноводство развивается быстрыми темпами.
  • Большое значение для Канады имеет пушное хозяйство. Здесь выращивают норку, лисицу, нутрию, шиншиллу.
  • Рыболовство- общий улов морепродуктов-

около 1,5 млн. тонн в год.

Благодаря тёплому лету и обширным плодородными равнинам в степных провинциях Канады развито высокопродуктивное сельское хозяйство. Восточная Канада –это производитель молочных продуктов, ягод (малина. черника), овощей (горох, бобы, картофель), фруктов (вплоть до персиков и груш), а также центр рыбо-

ловства (треска, лосось, окунь). Западная Канада выращивает пшеницу. рожь, масличный лён, овощи,

фрукты; ЗДЕСЬ развито животноводство.

Жители Северной Канады живут охотой и рыболовством.

Канада крупнейший в мире производитель ячменя.

Основные посевы ячменя находятся на великих равнинах. Для сбора урожая используется автоматизированная техника.

ОСНОВНЫЕ СТАТЬИ ЭКСПОРТА :

1) АВТОМОБИЛИ И ЗАПЧАСТИ К НИМ;

2) НЕФТЬ И ПРИРОДНЫЙ ГАЗ;

5) ПШЕНИЦА, ЯЧМЕНЬ;

6) РЫБА И РЫБОПРОДУКТЫ.

ОСНОВНЫЕ СТАТЬИ ИМПОРТА :

1) ПАССАЖИРСКИЕ ВАГОНЫ;

2) АВТОМОБИЛИ И ЗАПЧАСТИ К НИМ;

ГЛАВНЫЕ ТОРГОВЫЕ ПАРТНЁРЫ —

США, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. ГЕРМАНИЯ, ЯПОНИЯ, КИТАЙ, МЕКСИКА, ЮЖНАЯ КОРЕЯ.

  • Экономика Канады тесно связана с мировым хозяйством
  • Американские ТНК контролируют около 70% канадской индустрии.
  • Главным внешнеторговым партнёром Канады является США, их доля в канадском товарообороте- 82%.
  • Второе и третье место занимают Великобритания и ФРГ.
  • Вторая мировая война способствовала индустриализации Канады, придав ей специфический характер, поскольку промышленность страны была переведена на военные рельсы. В стране появились новые отрасли промышленности — станкостроение, радиоэлектроника, урановая промышленность; началось производство танков, орудий, военных самолетов, боеприпасов, строительство торговых судов и военных кораблей. После второй мировой войны Канада вошла в число передовых капиталистических стран, заняв шестое место по общему объему промышленного производства. Ее валовой национальный продукт в 60-х годах исчислялся в 36 млрд. долл. (в 1939 г. — 5,7 млрд. долл.). Значительные успехи отмечались и в сельском хозяйстве. Ежегодно страна производила около 500 млн. бушелей пшеницы. Рост промышленного и сельскохозяйственного развития в Канаде после второй мировой войны объясняется специфическими особенностями, присущими канадскому послевоенному капитализму. Канада, так же как и США, находилась вдали от места военных действий, избежала разрушительного воздействия второй мировой войны. Наоборот, военные заказы способствовали значительному увеличению промышленной и сельскохозяйственной продукции. Кроме того, по сравнению с рядом промышленно развитых капиталистических государств Канада развивалась в основном, форсируя освоение ресурсов новых, слаборазвитых в экономическом отношении районов страны.
  • Что касается отношений СССР и Канады, дипломатические отношения между ними были установлены в 1942 г. Канада тоже немало сделала для победы над фашизмом. Из 12 миллионов человек (население страны в годы войны) под ружьем было более миллиона человек. 816 тыс. военных грузовиков, свыше 50 тыс. танков, бронемашин, бронетранспортеров, более 16 тыс. самолетов, 43 тыс. орудий, свыше 1,7 млн. единиц стрелкового оружия, более 4 тыс. военных кораблей и около 400 океанских торговых судов — таков был вклад канадской промышленности, поставленной на военные рельсы. Часть этого арсенала, а также продовольствие и медикаменты были направлены в Советский Союз по лендлизу. Соглашение о нем было подписано между двумя правительствами в 1943 г. Мурманский порт, куда прибывали с военными грузами корабли союзников, был хорошо известен канадским морякам. Об этом помнят и по сей день. Однако начавшийся после победы над гитлеризмом период холодной войны привел к свертыванию отношений и даже отзыву обеими странами послов. В 1953 г. отношения вновь стали налаживаться, что сделало возможными обмен послами и возобновление торговых связей.

  • Иногда говорят, что культу́ра Кана́ды основана лишь на её постоянном стремлении отличаться от своего южного соседа, США. Тем не менее, другие утверждают, что, если обе страны и имеют некоторые разновидности общего культурного наследия, существует также и отдельная узнаваемая канадская культура. Они приводят в пример, в частности, то, что понимают под крупнейшей интеграцией индейской культуры; сохранность традиций, идущих от первых французских и английских поселенцев, и значительный приток кельтских иммигрантов в более поздний период истории страны. С 1970-х правительство Канады проводит официальную политику мультикультурализма, чтобы предоставить место более поздним иммигрантам из-за пределов Франции и Британских островов.
  • Множество голливудских знаменитостей, как актёров, так и режиссёров, на самом деле родилось в Канаде, но артистическую карьеру смогло сделать только в Соединённых Штатах. Можно назвать таких известных актёров, как Нина Добрев, Мэри Пикфорд, Дональд Сазерленд и Майкл Джей Фокс. Из режиссёров это, прежде всего, Джеймс Кэмерон (Терминатор, Титаник) и Норма Джуисон (Душной южной ночью, Скрипач на крыше, Иисус Христос — суперзвезда, Власть луны).
  • Крупнейшие телевизионные компании Канады — CBC и Quebecor Media.

Один из самых известных современных канадских писателей — Дуглас Коупленд.

КОНЬКОБЕЖЦЫ- ЛЮБИТЕЛИ СКОЛЬ-

ЗЯТ ПО ЛЬДУ КАНАЛА РИДО МИМО БАШЕН КАНАДСКОГО ПАРЛАМЕНТА В ЦЕНТРЕ ОТТАВЫ

ВАНКУВЕР – КРУПНАЯ ЕСТЕСТВЕН НАЯ ГАВАНЬ, ЦЕНТР МОРСКОЙ

ТОРГОВЛИ, ТРЕТИЙ ПО ВЕЛИЧИНЕ ГОРОД КАНАДЫ

В Канаде множество музеев. В Оттаве – Национальная галерея, Канадский музей природы, Музей науки и техники; В Торонто – Королевский музей с коллекцией китайского искусства, телебашня Си Эн (553 м); в Налаймо – Этнографический музей, парк петроглифов (наскальных рисунков); в Квебеке – Музей провинции Квебек, Музей университета Лаваля, монастырь урсулинок 17 века, соборы и церкви 17 века; В Монреале – замок Шато-де-Рамзе начала 18 века; в Ванкувере – Морской музей; в Эдмонтоне – Музей деревянного зодчества.

ПАРКИ И ЗАПОВЕДНИКИ

Исключительная по своей красоте природа привлекает в Канаду огромное количество туристов со всего мира. Здесь множество национальных парков и заповедников: Элк-Айленд (Лосиный остров). Вуд- Буффало с самым большим стадом бизонов, Джаспер с ледниками, озёрами, горячими источниками, горный курорт Банфф –старейший национальный парк Канады. На границе с США находится Ниагарский водопад высотой 51 м. один из красивейших в мире.

Культура Канады

  • Население Канады одно из самых этнически разнообразных в мире, что существенно отличает ее от других государств. Это обусловлено большим притоком иммигрантом. Практически каждый 6-й житель является выходцем из другой страны. Канада проводит глобальную политику по привлечению иммигрантов. Отбор кандидатов в основном проводится по профессиональным качествам.
  • После французского и английского китайский язык является третьим по распространенности в Канаде. Наибольшее количество выходцев из Китая проживает в Ванкувере.
  • Канада славится недорогим и качественным образованием.
  • Символами Канады являются кленовый сироп, канадская казарка, полярная гагара и канадский бобер. Государственным символом выступает кленовый лист, изображение которого можно увидеть на национальном флаге, гербе и центовой монете.
  • Канада – страна с наибольшим количеством озер, которых на ее территории насчитывается свыше 4 миллионов.
  • Система Великих озер является крупнейшим в мире источником незамерзающей пресной воды.
  • Расположенный на восточном побережье Залив Фанди славится самыми высокими приливами в мире.
  • В Виннипеге на пересечении улиц Мэйн и Портэдж расположено самое ветреное место мира.
  • Торонто – финансовый центр и столица английской культуры Канады. Монреаль – центр французской культуры.
  • Stampede в Калгари – крупнейший международный фестиваль мира.
  • Канада – родина хоккея.
  • Страна 3 раза принимала Олимпийские игры: в Монреале (1976), в Калгари (1988) и Ванкувере (2010).

Искусство Канады

Почему для канадского искусства столь важен исторический контекст и его понимание? Исторические особенности формирования канадского менталитета выразились в искусстве повторением определенного цикла тем. Прежде всего, выделяется тема поиска канадской идентичности — и это животрепещущий вопрос для любой мультикультурной страны, не только Канады. Тема обособленности и уединенности и их влияния на личность в обществе также привлекает внимание деятелей искусства.
Этот вопрос имеет несколько сторон — достаточно вспомнить, что с точки зрения границ, наиболее обитаемая часть Канады граничит только с США; а с точки зрения плотности населения, в Канаде, за исключением ее южной приграничной части и побережий, существуют территории с единичной плотностью, с очень редкими поселениями. К этим особенностям можно также добавить и жизнь индейцев в резервациях, которая тоже носит оттенок изолированности.

Тематические циклы

С названными уже темами связаны также вопросы взаимодействия нескольких культурных слоев, а именно:

  • контакты переселенцев и коренного канадского населения, развитие их взаимоотношений;
  • противоречия и исторически напряженные моменты отношений между франко- и англоговорящей Канадой.

И не менее значимой для искусства, чем предыдущие темы, является тема канадского пейзажа, климатических условий и живописных ландшафтов, что отражено, прежде всего, в искусстве изобразительном.

Первое знакомство с искусством

На протяжении всего канадского пути развития, проходившего вначале в свете британского влияния на колонию, а позже в близком соседстве с США, происходят поиски ответа на вопрос о том, что отличает канадцев от их союзников и соседей. Искусство Канады начиналось как производная от Европейского искусства. В чем же заметна эта преемственность?

В начале XIX века еще четко прослеживаются британские корни ранней архитектуры Канады. Замечательным примером, подтверждающим эту очевидную мысль, остается англиканский собор архитекторов Уильяма Холла и Уильяма Роуба — Собор Святой Троицы в Квебеке (был построен в 1830 году и стал первым англиканским собором за пределами Британских островов). Прототипом его была церковь Святого Мартина (Лондон, Трафальгарская площадь).

Европейский романтизм оказал одно из первых влияний на канадскую живопись. Работы Джозефа Легаре и художников его периода, портретная и пейзажная живопись Канады, сохраняют романтические черты. В творчестве первых канадских живописцев — П.Кейна, Ф.Берне — сказалось влияние Барбизонской школы (Франция).

Отходить от мягких черт европейского романтизма и экспрессионизма канадская живопись начинает уже в XX столетии. Пионерами на этом пути были художники, известные как «Группа Семи». Изображение суровых канадских пейзажей этой группы живописцев положило начало новому стилю. На фоне дикой нетронутой природы контрастом выделялся хрупкий предмет, чаще всего какое-либо растение.


Группа Семи и другие

Самым первым, получившим широкое признание, традиционным движением в искусстве Канады стала Группа Семи. Ее основал Том Томсон (хотя он и умер прежде, чем группа была сформирована официально). Входили в нее исключительно художники-мужчины:

  1. Франклин Кармайкл (Franklin Carmichael)
  2. Лорен Харрис (Lawren Harris)
  3. А.Я.Джэксон (Y. Jackson)
  4. Франц Джонстон (Franz Johnston)
  5. Артур Лизмер (Arthur Lismer)
  6. Дж.Э.Г. Макдональд (J.E.H. MacDonald)
  7. Фредерик Варли (Frederick Varley)

В изобразительном фокусе плодовитых художников-пейзажистов были обширные ландшафты. Они искусно передавали красоту дикой природы с ее суровостью и контрастами, выходящими на передний план картин. В 1930-ых годах было создано Общество канадских художников, последователей Группы Семи. С деятельностью Общества связано творчество канадской художницы Эмили Карр, первой женщины, получившей национальное признание.

Весенний лед. Том Томпсон

Лорен Харрис, отойдя от пейзажной живописи группы, направил свою работу в русло абстрактного искусства. Гарольд Таун (Harold Town) и Жан-Поль Риопель (Jean-Paul Riopelle) — известные художники-абстракционисты, которые входили художественную Группу Одиннадцати.

Вудленд, стиль-наследник коренного искусства

Лучшие образцы канадских ремесел — изобразительных ремесел и скульптуры — берут свое начало в коренной культуре, индейской и инуитской. К сожалению, большая часть искусства коренных народов остается за гранью широкой известности и признания. Тем не менее, искусство коренных жителей Канады богато творческими идеями и их воплощениями в форме и составляет значимую часть общеканадской культуры и искусства.

Норваль Морриссо, чье индейское имя Медная Громовая Птица, — талантливый художник, оказавший неоценимое влияние на развитие аутентичного искусства. Будучи шаманом оджибве, мистер Морриссо стал первым художником, на полотнах которого слились воедино модернистский стиль и традиционная индейская образность. Его стиль известен сегодня как «вудленд», живопись легенд. Возрождение древних индейских гравюр, выполненных на бересте, мотивы, подобные изображению на рентгеновских снимках, связующие линии между животными и людьми — характерные черты картин Норваля Морриссо.


Умение синтезировать традиции племенных народов и черты европейской и американской традиций в единое целое стало важной гранью в формировании национального духа настоящего канадского искусства.

Искусство Канады

Читайте также:

  1. II. СЦЕНИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО И СЦЕНИЧЕСКОЕ РЕМЕСЛО 3 страница
  2. II. СЦЕНИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО И СЦЕНИЧЕСКОЕ РЕМЕСЛО 4 страница
  3. IV. ИСКУССТВО МЕДИТАЦИИ
  4. Абстрактное искусство
  5. АЙКИДО — ИСЦЕЛЯЮЩЕЕ ИСКУССТВО
  6. Античное музыкальное искусство
  7. БПМ-III и искусство
  8. Вавилонское искусство.
  9. Вавилонсое и Ассирийское искусство.
  10. Введение в искусство стран Азии и Африки
  11. Великий раскол между искусством и наукой произошел в шестнадцатом веке с появлением средств ускорения расчетов
  12. Воинское искусство и здоровье

В начале 20 в. выходит на самостоятельную дорогу искусство Канады, в котором преобладающее значение получила пейзажная живопись; до того времени оно находилось в сильной зависимости либо от европейских стран, откуда шел приток иммигрантов (в основном из Франции и Англии), либо от соседних Соединенных Штатов, где своя художественная школа сложилась столетием раньше. К началу 20 в. в живописи преобладало подражание популярным английским и французским портретистам и жанристам (притом далеким от последовательного реализма), американской ее школе реки Гудзона, французским барбизонцам или импрессионистам. В любом случае художники выискивали в жизни и природе Канады то, что привыкли видеть на картинах мастеров других школ. Скульпторы же откровенно переносили в Канаду безличные и напыщенные приемы парижских Салонов, уснащая городские площади, здания парламентов и муниципалитетов аллегориями и статуями министров, губернаторов и епископов. Вместе с тем огромная страна, вместившая и пространства тундры, и могучие бескрайние леса, и необозримые прерии, патриархальные поселки фермеров и бурно растущие промышленные города, предоставляла художникам самые широкие возможности. В середине 19 в. два живописца выступили как «пионеры», исследователи страны. Пол Кейн (1810— 1871), предпринявший трудное и опасное путешествие по еще не исследованным лесам к Тихоокеанскому побережью, написал целую серию наивных, но привлекающих безыскусственной искренностью портретов индейцев, сцен индейской жизни, видов «дальнего Запада». Корнелиус Кригхоф (1815—1872) — немец, поселившийся в провинции Квебек («Французской Канаде»), сумел в небольших картинах довольно точно запечатлеть не только сельские таверны, охотничьи бивуаки, незамысловатые увеселения фермеров, но также и яркость красок канадских осенних лесов и закатов. В дальнейшем живопись Канады стала более профессиональной, но менее непосредственной и самобытной. Исключением явились несколько живописцев, значительная часть творчества которых приходится, впрочем, уже на 20 в. Хомер Уотсон (1855—1936), несомненно, многое извлек из изу чения барбнзонцев, но резкая драматическая суровость и пространственная широта его пейзажей говорят о попытках понять и выразить своеобразие канадской природы. У Уотсона интересны особенно пейзажи, изображающие бурные дни, грозовые тучи, нависшие над фермами, вспыхивающие зарницы, встревоженную ветром листву и бурные потоки («Шлюз», 1900; Оттава, Национальная галлерея Канады). Хорейшо Уокер (1858—1938), воспринявший много и от барбизонцев и от Цорна, примечателен сумрачной элегичностью лесных пейзажей, в которых тусклый северный свет просачивается сквозь тучи, скользит по стволам деревьев, ложится на снег густыми пятнами. Очень своеобразны портреты и натюрморты Осиаса Ледюка (1864—1955), драматически-мрачные по настроению, с резкими контрастами света и тени и подчеркнутой пластикой упрощенных объемов. Среди канадских импрессионистов наиболее известен Марк Орель де Фуа Сюзор-Коте (1869— 1937), писавший и пейзажи и портреты; его крестьянские типы очень выразительны, но лишь внешней характерностью облика. Более чутким художником был Морис Каллен (1866—1934),— пожалуй, лучший мастер импрессионистического пейзажа в Канаде. Есть особая тоскливая притягательность в его запорошенных снегом утесах, плотной, стынущей воде лесных заводей («Глубокая заводь», 1926; Монреаль, собрание У. Уотсона), в одиноких огнях старых монреальских домов, окутанных морозной вечерней дымкой.

Очень важная для вас статья:  HST хорошо или плохо и с чем его едят Канада

Кларенс Ганьон. Лаврентийская деревня. 1926 г. Квебек, Музей провинции Квебек.

Самостоятельная канадская художественная школа наиболее ярко проявила себя в пейзажной живописи первых трех десятилетий 20 в. Ее основателем стал Джеймс Уилсон Моррис (1864—1924), много работавший кроме Канады в Европе, Северной Африке и на Антильских островах. Но именно ему удалось впервые найти свежие и острые приемы для изображения канадской природы. Его пейзажи, изображающие обычно старые кварталы Квебека и окрестные деревни, отмечены уже той простотой и смелой обобщенностью мотивов, декоративным богатством и насыщенностью цвета, которые станут характерными для всей школы. Писал ли он весеннюю вскрывшуюся реку в солнечный день («Переправа в Квебеке», около 1909; Оттава, Национальная галлерея Канады) или зимние сумерки в деревне («Въезд в квебекскую деревню», 1909; Уэстмаунт, собрание Т. Дарлинг) — всюду трогательная лирическая интимность ощущения природы сочетается с ироническим, подчас довольно язвительным отношением к патриархальному уюту старой «Французской Канады», а видимая грубость размашистой манеры и резкость отдельных цветовых акцентов — с деликатными оттенками серого, розового и зеленого тонов. Несколько уже эмоциональный диапазон пейзажей Кларенса Ганьона (1881 — 1942), полных мягкости и сердечной теплоты, написанных широко и свободно, открытым ярким цветом («Лаврентийская деревня», 1926; Квебек, Музе и провинции Квебек). С любовным чувством он передавал патриархальную тишину стиснутых горами деревень, свежую прозрачность воздуха, блеск солнца и умиротворенность ночи. Но наибольшее воздействие на канадскую школу пейзажа оказал Том Томсон (1877—1917) — выходец из семьи фермеров-пионеров, самоучка, выросший в лесах и погибший во время своих обычных скитаний по лесным чащам, рекам и озерам провинции Онтарио. Томсон внес в канадский пейзаж и эпическую развернутость композиции, и острый динамический рисунок гнущихся на ветру деревьев, и звонкие, почти пронзительные пятна декоративного цвета, а главное — тончайшее знание леса, героически-возвышенное ощущение природы, романтику непролазных лесных чащоб, чистых горных озер и одиноких старых сосен («Остров сосен», 1914—1916; «Северная река», 1915; обе — Оттава, Национальная галлерея Канады).

Уже у Морриса, Ганьона и особенно у Томсона начало складываться то «неоромантическое» мироощущение, которое окрашивает канадскую пейзажную живопись времени ее расцвета. Оно было порождено крайней резкостью перехода от старой Канады отважных пионеров и борцов за независимость, охотников и лесорубов к стране промышленного бума и коммерческих спекуляций, к засилью американских монополий. Буржуазному практицизму индустриализирующейся страны канадские художники стали противопоставлять силу и цельность эмоций, пионерский пафос овладения нетронутой природой. Наиболее решительную в этом отношении позицию заняли молодые художники, группировавшиеся вокруг Томсона и после его смерти образовавшие в 1919 г. «Группу семи». Они поистине открыли для канадской публики необозримые просторы страны, многообразие аспектов ее природы — буйную красочность лесов Квебека и Онтарио, прерии Манитобы, Саскачевана и Альберты, Великие озера и Скалистые горы, мрачные оголенные скалы тихоокеанского побережья Британской Колумбии и арктические снежные пустыни Юкона и северо-западных территорий. В пейзажах этой группы много мужественной силы, здорового оптимизма, горячей любви к своей стране. Настойчивые поиски все новых выразительных мотивов сопровождались в них тяготением к героической символике, активности фантазии, к декоративной обобщенности манеры. Стремясь порвать с подражанием европейской живописи и полнее запечатлеть эпическое величие, резкие контрасты и яркие краски канадской природы, пейзажисты «Группы семи» прибегали к эффектам повышенной звучности цвета, к широким пятнам, игре темных и светлых силуэтов, к энергичным ритмам извилистых округлых линий. Как романтическая символика, желание передать в образах природы мужественный, суровый и гордый характер народа, так и декоративные синтетические приемы постимпрессионизма находят ближайшие аналогии в скандинавской живописи, в пейзажах школы А. И. Куинджи, в творчестве Рокуэлла Кента.

При всей цельности и последовательности программы «Группы семи» творческие устремления ее членов были довольно разнородными. Наибольшей реалистической полнокровностью отмечены очень разнообразные и динамичные пейзажи Александра Джексона (р. 1882), изображающие то квебекские деревеньки, то солнечную феерию зимнего утра в горах. При всей точности наблюдений полны широкого героического дыхания и могучих внутренних сил пейзажные образы Фредрика Вэрли (р. 1881), особенно одна из лучших канадских картин «Джорджиан-Бэй» (ок. 1920; Оттава, Национальная галлерея Канады), заставляющая остро ощутить свирепое буйство ветра и тяжелые всплески волн. Больше декоративной узорности в сочных и красивых по цвету пейзажах Артура Лизмера (р. 1885). Иным настроением проникнут пейзаж «Торжественная земля» (1921; там же) старшего из членов группы Джеймса Макдональда (1873—1932), поражающий гиперболической грандиозностью масштабов, торжественной, почти мрачной отрешенностью от человека, причудливостью ритма плоскостных ковровых силуэтов. Еще сильнее черты стилизации и подчеркнутой символичности в творчестве Лорена Харриса (р. 1885); его картины, проникнутые ощущением таинственной настороженной тишины, со временем приобретают привкус зловещей фантастики и призрачности.

Те же направления исканий проявились и в скульптуре Канады, представленной как крепкими и мужественными народными образами Фрэнсис Лоринг (р. 1887), так и работами Элисбет Вуд (р. 1903), настойчиво вводившей в скульптуру геометрически-стилизованные мотивы канадской природы. В области книжной графики мировую известность получили рисунки Эрнеста Сетона-Томпсона (1860— 1946), выполненные на полях написанных им книг. В них проявились те же тонкое знание животного мира, юмор и наблюдательность, что и в литературном творчестве Сетона-Томпсона, а его метод легкого, живого и изобретательного графического сопровождения текста нашел многочисленных последователей, в тон числе и в СССР.

Влияние европейского и американского модернизма начало проникать в Канаду в первые десятилетия 20 в. Оно сказалось в примитивистской живописи Дейвида Милна (1882—1953) и в пейзажах Эмили Карр (1871—1945), писавшей с сильным налетом декадентской экзотики зловещие скалы, индийские тотемные столбы и деревни Британской Колумбии. Но в 30-х гг. и особенно после второй мировой войны Канаду захлестнула волна абстракционизма и сюрреализма. Особенную известность получил скульптор Луи Аршамбо (р. 1915), чьи абстрактные и полуабстрактные композиции из керамики или алюминия установлены на многих Зданиях Монреаля, Торонто и Оттавы. Однако многие из ведущих художников современной Канады, как живописцы Гудридж Роберте (р. 1904) и Стенли Костров (р. 1911), не отказываются от реалистической изобразительности, особенно в пейзаже, а довольно широкая группа живописцев и графиков успешно развивает традиции канадского реализма. Накануне распада «Группы семи» (1933) к ней примкнул Эдвин Холгейт (р. 1892), создавший еще в 1926 г. картину «Сплавщик леса» (Художественная ассоциация в Сарнии)—прекрасный реалистический образ канадского рабочего. Традиции этой группы продолжает и Торо Макдональд (р. 1901), талантливо работающий как в декоративно стилизующем, так и в жанрово-реалистическом духе. В 1959 г. в Канаде возникла «Рабочая художественная лига», члены которой обращаются к темам борьбы пролетариата и разоблачению буржуазного строя.

Элвин Холгейт. Сплавщик леса. 1926 г. Сарния, Художественная ассоциация.

Современное декоративное искусство Канады испытывает сильное воздействие формалистических течений в искусстве. Это показывают, например, ковры по эскизам известного сюрреалиста Альфреда Пеллана (р. 1906). Но ряд областей декоративного искусства развит в Канаде довольно высоко — ювелирное искусство, эмали. С начала 50-х гг. быстрые шаги сделало художественное конструирование мебели, продукции машиностроительной и радиоэлектронной промышленности.

Дата добавления: 2015-06-04 ; Просмотров: 527 ; Нарушение авторских прав? ;

Культура Канады

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Иногда говорят, что культу́ра Кана́ды основана лишь на её вечном стремлении отличаться от своего южного соседа, США. Тем не менее, другие утверждают, что, даже если обе страны имеют некоторые разновидности общего культурного наследия, существует также и отдельная узнаваемая канадская культура. Они приводят в пример, в частности, то, что понимают под крупнейшей интеграцией индейской культуры; сохранность традиций, идущих от первых французских и английских поселенцев, и значительный приток кельтских иммигрантов в более поздний период истории страны. С шестидесятых годов федеральное правительство проводит официальную политику мультикультурализма, чтобы предоставить место более поздним иммигрантам из-за пределов Франции и Британских островов.

Проблемный вопрос в изучении канадской культуры состоит в двуязычии Канады. Действительно, нет никакой причины сомневаться в различиях франкоязычного и англоязычных народов Канады. Однако Джон Ролстон Сол считает, что Габриель Руа, возможно, лучше известна в английской Канаде, чем во Франции, а Маргарет Лоренс и Атома Эгояна знают скорее франкоканадцы, чем американцы.

Содержание

Учреждения культуры

Имеется множество музеев. В столице страны Оттаве работают Национальный центр искусств, Национальная галерея Канады, Национальный музей человека, Национальный музей естественных наук, Национальный музей науки и техники, Национальная библиотека и Национальный архив Канады. В Торонто расположен Королевский музей Онтарио, славящийся коллекцией искусства Древнего Китая и Центральной Азии, в Монреале — музей канадской старины Шато-де-Рамзей, в Онтарио — «Верхнеканадская деревня», воспроизводящая жизнь канадских пионеров. В Ванкувере действуют Городской музей, Морской музей и Музей антропологии при университете, располагающий крупной коллекцией произведений североамериканских индейцев. Основные художественные музеи и галереи: Художественная галерея Онтарио (Торонто), Музей изящных искусств (Монреаль), галереи в Ванкувере и Виннипеге, галерея Бивербрук (Фредериктон), Художественная галерея Виктории. Из библиотек наибольшей известностью пользуются библиотеки университетов Торонто, Макгилского, Лаваля, Королевского в Кингстоне, Британской Колумбии, публичная библиотека в Торонто, архив института Гленбоу-Альберты в Калгари.

Искусство

Вследствие того, что Канада была в своё время заселена иммигрантами из различных стран, которых она продолжает принимать и в настоящее время, в стране распространена не только политика официального двуязычия, но и политика многокультурности, отражающая современную канадскую реальность — элементы различных культур, присутствующие, в основном, в городах. Культурные фестивали различных народов, населяющих Канаду — шотландо- и франкоканадцев, китайцев, японцев, греков, итальянцев, филиппинцев и пр. — проводятся обычно летом в парках или национальных кварталах. Также заметно символическое влияние коренного населения Канады: во многих местах можно встретить огромные тотемные столбы и другие предметы искусства коренных народов.

Канадская Арктика была заселена более 4 000 лет назад, однако, лишь за 600 лет до нашей эры там началось изготовление фигуративных предметов искусства, а также лицевых масок и подвесок из слоновой кости, дерева или кости животных. Этих художников вдохновляла окружающая их природа. По их верованиям эти предметы имели силу и использовались как амулеты или во время шаманских обрядов. Сегодня эскимосская скульптура, признанная важной формой современного искусства, прежде всего, является почти единственным источником доходов для жителей одиноких поселений Арктики.

Автохтонные жители Канады, обитавшие на ее территории задолго до прихода европейцев, создали развитую культуру, но она оставалась бесписьменной. Эскимосские племена прославились своими резными изделиями из камня, оленьих рогов и моржовых клыков, изображавшими животных и людей. От индейских народов — прежде всего, живших в районе Великих озер — до нас дошли песни, легенды, повествования и ритуальные драматические представления. Индейцы Британской Колумбии, занимавшиеся рыбной ловлей, разыгрывали сложные драматические представления и занимались резьбой по дереву, изготавливая массивные геральдические столбы с изображениями священных животных (тотемов) более 15 м высотой и высокохудожественные резные маски для религиозных церемоний.

Живопись

Первыми живописцами Канады были деревенские художники Квебека, путешественники, которые в 19 в. посещали различные уголки страны (Томас Дэвис, Пол Клейн), а также художники, подражавшие европейской академической живописи. В 1890-х Озайя Ледюк познакомился с творчеством французских импрессионистов и под их влиянием создал серию великолепных горных натюрмортов и пейзажей. Его современник Джеймс Уилсон Моррис познакомился с Матиссом и другими парижскими художниками; его излюбленными темами служили канадские города и реки. В 1913—1917 выступила знаменитая «группа семи» (Лорен Харрис, А. Джэксон, Артур Лизмер, Фредерик Варли, Джеймс Макдональд, Фрэнсис Ханс Джонсон и Франклин Кармайкл). Они изображали канадские пейзажи в стиле и технике импрессионистов, Сезанна и Ван Гога, много путешествовали по стране. В последующем добились известности такие мастера, как Эмили Карр, Дэвид Милн, а также Альфред Пеллан и Поль-Эмиль Бордуа. Двое последних, вернувшись из Парижа, открыли художественную школу а Монреале (Жак де Тоннанкур, Жан-Поль Риопель). В поколении 1950-1960-х следует отметить таких художников, как Джек Шедболт, Хэролд Таун, Тони Уркхарт, Гордон Смит, Джек Буш, Уильям Рональд, Рональд Блор, Майкл Сноу, Тони Онли, Кацуо Накамура, а также иллюстраторов-реалистов Алекса Колвилла и Джека Чемберса. Азиатско-тихоокеанские связи Западной Канады отражают в своем творчестве Джек Уайз, Рой Кийока, Лин Ченши.

Литература

Европейцы, переселившиеся в Канаду, принесли с собой французские, английские, ирландские народные песни и рассказы, кустарные промыслы и ремесла. Вплоть до конца 19 в. профессиональных писателей, художников и музыкантов почти не было, а в литературе и изобразительном искусстве господствовал стиль, принятый в то время во Франции и Великобритании и лишь в слабой степени адаптированный к канадским условиям.

Канадская литература включает квебекскую литературу на французском языке и англоканадскую литературу.

Один из самых известных современных канадских писателей — Дуглас Коупленд.

Канадский театр

  • Национальная театральная школа Канады
  • Мишель Трамбле
  • Марсель Дюбе

Кино и телевидение

Множество голливудских знаменитостей, как актёров, так и режиссёров, на самом деле родилось в Канаде, но артистическую карьеру смогло сделать только в Соединённых Штатах. Можно назвать таких известных актёров, как Мэри Пикфорд и Майкл Джей Фокс. Из режиссёров это, прежде всего, Джеймс Кэмерон (Терминатор, Титаник) и Норман Джуисон (Душной южной ночью, Скрипач на крыше, Иисус Христос — суперзвезда, Власть луны).

Крупнейшие телевизионные компании Канады — CBC и Quebecor Media.

Джим Кэрри и Майк Майерс, без сомнения, являются популярнейшими канадскими юмористами. Также в Монреале проходит фестиваль Просто шутка.

Музыка

Музыка играет в Канаде историческую роль. Один из соучредителей Всемирного музыкального фестиваля молодёжи, национальная икона Канады, пианист Глен Гульд, известен по всему миру. Симфонические оркестры Монреаля и Торонто имеют в своём активе множество пластинок, в 1999 и 2000 они гастролировали в Германии. Камерная музыка тоже занимает не последнее место: Tafelmusik, или St. Lawrence Quartett, завоевал большое количество наград в Германии. Часто приглашаемыми исполнителями являются певцы Рассел Браун и Майкл Шаде, флейтист Роберт Айткен и пианист Марк-Андре Амлен, а композиторы Мюррей Шафер и Клод Вивье регулярно выступают в Германии.

Как и в большинстве западных стран, среди молодёжи очень популярны хип-хоп и рэп. В то же время, рок имеет такой же, если не больший успех как у молодёжи, так и у взрослых. Всемирно известная хард-рок-группа Rush остаётся самой знаменитой канадской группой. К другим популярным канадским рок-группам относятся, в первую очередь, The Tragically Hip, Barenaked Ladies, Nickelback, The Guess Who, Crash Test Dummies, Front Line Assembly, Skinny Puppy и Prozzak.

Канада подарила миру большое число талантливых поп-, фолк- и джаз-музыкантов: прежде всего, это Брайан Адамс, Нелли Фуртадо, Гордон Лайтфут, Дайана Кролл, Авриль Лавинь, Джони Митчелл, Селин Дион, Шанайя Твейн, Энн Мюррей, Нил Янг, Пол Анка, Майкл Бубле, Сара Маклаклен, Лорина Маккеннитт, Аланис Морисетт, k. d. lang, Пэтси Гэлент, Дебора Кокс, Аманда Маршалл, Шанталь Кревязюк, Леонард Коэн, Брюс Кокбёрн, Молли Джонсон, Изабель Байракдарян, Джим Гатри, Лесли Файст, Гару.

Массовая культура

Многие элементы канадской массовой культуры, включая кино, телевидение, одежду, жилище, частный транспорт, потребительские товары и продукты питания, практически не отличаются от имеющихся в Соединённых Штатах Америки. Канадцы смотрят те же шоу по телевидению, что и соседи-американцы, новости американской политики, профессионального спорта и Голливуда в такой же мере освещаются популярной прессой, теле- и радиостанциями, как и к югу от 49 параллели. Несмотря на это, Страна кленового листа, являясь суверенной нацией, обладает своими собственными чертами, характеризующими её неповторимость.

Важную роль в формировании канадского национального самосознания и в противостоянии американской массовой культуре уже много десятилетий играет государственная телерадиовещательная корпорация Си-Би-Си (CBC, Canadian Broadcasting Corporation). С целью сохранения национальной прессы, музыки и кино особый государственный комитет следит за объёмом иностранных публикаций и за поддержанием разумного баланса вещания между внешними и внутренними СМИ. Некоторые американские журналы (Тайм и др.) даже выходят в канадском варианте, где часть содержания отводится для освещения канадских внутренних вопросов.

Искусство Канады 20-21 века.

В начале 20 в. выходит на самостоятельную дорогу искусство Канады, в котором преобладающее значение получила пейзажная живопись. К началу 20 в. в живописи преобладало подражание популярным английским и французским портретистам и жанристам. Художники выискивали в жизни и природе Канады то, что привыкли видеть на картинах мастеров других школ. Скульпторы же откровенно переносили в Канаду безличные и напыщенные приемы парижских Салонов, уснащая городские площади, здания парламентов и муниципалитетов аллегориями и статуями министров, губернаторов и епископов. Вместе с тем огромная страна, вместившая и пространства тундры, и могучие бескрайние леса, и необозримые прерии, патриархальные поселки фермеров и бурно растущие промышленные города, предоставляла художникам самые широкие возможности.

Самостоятельная канадская художественная школа наиболее ярко проявила себя в пейзажной живописи первых трех десятилетий 20 в. Ее основателем стал Джеймс Уилсон Моррис (1864—1924), именно ему удалось впервые найти свежие и острые приемы для изображения канадской природы. Но наибольшее воздействие на канадскую школу пейзажа оказал Том Томсон (1877—1917). Томсон внес в канадский пейзаж и эпическую развернутость композиции, и острый динамический рисунок гнущихся на ветру деревьев, и звонкие, почти пронзительные пятна декоративного цвета, а главное — тончайшее знание леса, героически-возвышенное ощущение природы. («Остров сосен», 1914—1916; «Северная река», 1915;

У Морриса, Ганьона начинает складываться то «неоромантическое» мироощущение, которое окрашивает канадскую пейзажную живопись времени ее расцвета. Наиболее решительную в этом отношении позицию заняли молодые художники, группировавшиеся вокруг Томсона и после его смерти образовавшие в 1919 г. «Группу семи». Они поистине открыли для канадской публики необозримые просторы страны, многообразие аспектов ее природы — буйную красочность лесов Квебека и Онтарио, прерии Манитобы, Саскачевана и Альберты, Великие озера и Скалистые горы, мрачные оголенные скалы тихоокеанского побережья Британской Колумбии и арктические снежные пустыни Юкона и северо-западных территорий

Влияние европейского и американского модернизма начало проникать в Канаду в первые десятилетия 20 в. Оно сказалось в примитивистской живописи Дейвида Милна (1882—1953) и в пейзажах Эмили Карр (1871—1945), писавшей с сильным налетом декадентской экзотики зловещие скалы, индийские тотемные столбы и деревни Британской Колумбии. Но в 30-х гг. и особенно после второй мировой войны Канаду захлестнула волна абстракционизма и сюрреализма. Особенную известность получил скульптор Луи Аршамбо (р. 1915), чьи абстрактные и полуабстрактные композиции из керамики или алюминия установлены на многих Зданиях Монреаля, Торонто и Оттавы.

Современное декоративное искусство Канады испытывает сильное воздействие формалистических течений в искусстве. Это показывают, например, ковры по эскизам известного сюрреалиста Альфреда Пеллана (р. 1906). Но ряд областей декоративного искусства развит в Канаде довольно высоко — ювелирное искусство, эмали. С начала 50-х гг. быстрые шаги сделало художественное конструирование мебели, продукции машиностроительной и радиоэлектронной промышленности.

Наиболее необычными образцами архитетуры являюся следующие:

Олимпийский стадион в Монреале и его наклонная башня.О сразу стал одним из самых известных сооружений в мире благодаря уникальному дизайну. Помимо всего прочего особым украшением Большого О является башня Ла Тур-де-Монреаль – самая высокая наклонная башня в мире. Стадион спроектирован французским архитектором Роже Тайлинбером. Конструкция здания часто приводится в качестве хрестоматийного примера архитектуры органического модерна.

Королевский музей Онтарио. Королевский музей Онтарио существует ещё с 1914 года. Выстроен он был в модном тогда романском стиле. С тех пор он стал так стремительно заполняться экспонатами, что здание музея постоянно требовалось расширять.

Проект расширения, созданный архитектором Даниэлем Либескиндом, был выбран среди 50 других. Здание музея приняло форму кристалла. Особый эффект на наблюдателя Кристалл производит потрясающей игрой контраста – создаётся впечатление, будто гигантский сверхсовременный кристалл, сотворённый высокими технологиями, раздавливает старинное здание музея или совсем наоборот – прорастает сквозь него.

Хабитат 67 – дома-коробки– это жилой, но известный архитектурный комплекс в городе Монреале. архитектор Моше Сафди. Проект был разработан с той целью, чтобы создать доступное жильё с близко расположенными друг от друга квартирами, которые вместе с тем являются как бы особняками – например, у каждой квартиры есть собственный сад. Здание считается иллюстрацией нового образа жизни, прообразом будущего, в котором людям по всему миру предстоит жить в перенаселённых городах .

Известные художники Канады – кто представляет страну на мировой арт сцене?

29 июня 2020 – Наш первый выпуск мы решили посвятить знаменитым художникам Канады, которые привнесли в национальное искусство свежий взгляд и новую волну вдохновения. Мы с вами отправимся в небольшое путешествие по холстам и авторским взглядам на окружающий мир. От легендарных пейзажистов и бесстрашных баталистов до современного искусства с оригинальным вкладом в абстракционизм – всё это известные художники, творившие в Канаде.

Том Томсон (Thomas John Thomson) является одним из ключевых фигур в мире канадского искусства. Особенно, когда речь заходит о потрясающих пейзажах типичных природных красот Канады. Он послужил истинным вдохновением для тех, кто позже создал так называемую «Группу семи» , в которую входили самые влиятельные художники тех времён. А его картины «The West Wind» и « Jack Pine» считаются легендами канадского искусства.

Томсон родился 5 августа 1877 года в Клермонте (Онтарио) в довольно творческой семье. Он был шестым из десяти детей. Большое влияние на него в детстве оказало призвание отца и его двоюродного брата, который был одним из лучших биологов и естествоведов своего времени. Именно благодаря времени, проведённому с ними, Томсон научился удивительным образом сочетать наблюдение за природой и представление истинного духа загадочности, присущего канадским ландшафтам. Несмотря на столь творческое детство, Томсон поступил в бизнес колледж Канады, а затем посещал подобное учебное заведение в Сиэтле. Там же он устроился на свою первую работу в коммерческую арт компанию, занимающуюся гравировками различного формата. Однако неудачная попытка брака заставила его переехать в Торонто, где он и решил стать художником.

До этого момента вся его художественная деятельность носила лишь любительский характер. Всё изменилось, когда он записался в вечернюю школу искусств, где он начал активно общаться с известной в арт мире фирмой под названием Grip Limited . Показав свои работы местным профессионалам, Томсон получил хвалебные отзывы. Во время каждой своей туристической или рыболовной вылазки, художник постоянно делал наброски, которые затем уже в студии превращал в настоящие шедевры. Такая схема работы стала для него привычной, и именно она позволила ему создать свои самые знаменитые картины. Его взгляд на невероятную красоту канадской природы стал поистине легендарным.

Том Томсон умер в 1917 году при таинственных обстоятельствах, которые некоторые называли убийством и винили в этом Шеннона Фрейзера. Однако никаких точных доказательств этому нет, поэтому официально его смерть считается несчастным случаем.

Jean Paul Riopelle

Жан Поль Риопель (Jean-Paul Riopelle) – один из первых канадских художников, получивший всемирное признание. Также был одним из тех, кто подписал знаменитый документ «Refus Global» , выступающий против всех социальных, художественных и психологических устоев Квебека того времени, против всех имеющихся на тот момент техник живописи.

Будучи сыном строителя, Риопель начал посещать уроки рисования в 13 лет. Учитель привил ему идею копирования природы в своих работах, и эта база стала настоящей проблемой для юного художника, когда он продолжил обучение в высшем учебном заведении. Несмотря на желание родителей выучить сына на архитектора, Риопель последовал зову сердца. Поначалу с новым преподавателем у него были серьёзные конфликты, так как тот не признавал реалистичности картин ученика. Со временем Риопель открыл в себе новые стороны и позволил подсознанию выйти на первый план во время работы над картинами. Так он начал писать в стиле автоматизма, который отрицал необходимость сознательного подхода к рисованию и считал истинным искусством лишь работы, созданные благодаря подсознательным решениям. Спустя некоторое время Риопеля начали сравнивать с великим Джексоном Поллоком.

В 1950-х годах Риопель развил свой ныне узнаваемый стиль, создав знаменитую картину «Blue Night» . Переехав в Париж, художник участвовал во многочисленных престижных выставках, творил, создавал новые шедевры, а затем познакомился с Джоан Митчелл, отношения с которой продлились целых 25 лет.

В 1962 году Риопель представлял Канаду на Venice Biennale и получил большую ретроспективу в парижском Musée National d’Art . Сегодня его работы представлены в Национальной галерее Канады, в Нью-Йорке, Вашингтоне и многих других крупных городах и галереях. В 1989-ом художник вернулся в Канаду, где начал работать в новом стиле, который не все сумели понять. Однако его картина «Hommage à Rosa Luxemburg» , написанная вскоре после смерти Джоан Митчелл, вновь вознесла его на вершину признания. Умер Риопель 12 марта 2002-ого, оставив после себя множество последователей и всемирную славу – его картины до сих пор успешно продаются по цене не менее одного миллиона долларов.

Алекс Колвилл (David Alexander Colville) начал свою творческую карьеру в качестве баталиста, однако позже сменил основное направление своих работ, параллельно экспериментируя с техникой, а также используемыми материалами.

Родился Колвилл 24 августа 1920 года в Торонто, а спустя 9 лет семья переехала в Амхерст (Новая Шотландия). Завершив обучение в Mount Allison, 24-летний Алекс был отправлен в Европу, где он оттачивал своё мастерство военного художника. Через год он вернулся в Канаду и принялся писать картины, основанные на его военных зарисовках и акварелях. В определённый момент Колвилл решил полностью посвятить свою жизнь искусству, завершив военную карьеру. В период с 1952-ого по 1955-ый Галерея Хьюитт в Нью-Йорке стала первым учреждением, предоставившим автору его ранние коммерческие выставки. Тем временем, наиболее серьёзную поддержку в Канаде Алекс получил от Национальной Галереи Канады, которая в 50-х выкупила у него целых семь картин.

Знаменитая картина «Nude and Dummy» представляет собой поворотный момент в карьере художника, так как с её появлением Алекс уходит от военного репортажа в своих работах и фокусируется на личных темах. Его творения всегда тесно связаны с окружением: его семьёй, животными, природой поблизости. В то же время, все они не являются простым отражением реальности, а, скорее, представляют особый взгляд художника, сочетающий в картинах прекрасное и радостное с тревожным и опасным. Техника и материалы также меняются: от масла до смолы или акрила. В этот период Колвилл работает тщательно и лишь над одной картиной за раз. Его утончённая геометрия и невероятное ощущение пропорций задают особый тон. В итоге, за год Алекс создаёт лишь около трёх или четырёх картин.

Колвилл стал первым канадским автором, чьи работы были представлены в Японии. Также он устраивал выставки в Германии и Канаде. Вдобавок, он представлял Канаду на Venice Biennale в 1966-ом. За свою жизнь он получил множество наград за свои творческие достижения. Умер Алекс Колвилл в 2013 году – к тому времени он уже десять лет являлся ректором престижного университета Acadia.

Ещё один знаменитый канадский художник с уникальным стилем – Джон Хартман (John Hartman). Уроженец Мидленда (Онтарио), появившийся на свет в 1950 году, он известен своими невероятными пейзажами, которые не просто показывают окружающий мир, но и рассказывают настоящие истории. Именно эта отличительная черта работ Хартмана принесла ему сегодняшнее признание.

Физическая география и портреты стали основными элементами его работ, однако изюминкой работ Хартмана считается его оригинальное расположение объектов, а также их соприкосновение. Во всех его картинах всегда прослеживалась особая атмосфера Онтарио, ведь именно здесь он провёл большую часть своей жизнь. Рисунки Хартмана, его акварели и масляные работы отражают его давнюю мечту создать произведение искусства об определённом месте, географической локации, которое должно нести целую историю в себе или воспоминание.

Детство Хартмана прошло в сочетании раннего образования в Мидленде и летних каникул в живописном Джорджиан-Бей, который оказал огромное влияние на его будущие работы. Несмотря на то, что юный художник посещал курсы рисования у Джорджа Уолласа, официальное образование он получил в сфере экономики. Уоллас не был поклонником пейзажей, что несколько усложнило занятия Хартмана, однако учитель всё же повлиял на его становление. Неоценимый вклад в развитие навыков Хартмана и его поиск собственной атмосферы внёс Дэвид Блэквуд, который также сочетал пейзажи с рассказом истории на полотне.

Завершив образование, Джон не стал работать по профессии, а посвятил себя искусству. Если поначалу он лишь экспериментировал в поисках собственного голоса, то со временем ему удалось выработать особенный узнаваемый стиль. Некоторые считали его переход к картинам с высоты птичьего полёта желанием освободиться от структуры традиционного пейзажа. Сам же автор утверждает, что это изменение отражает его воспоминания о полётах во сне и давнюю любовь к красоте карт. На счету у Хартмана множество выставок в престижных галереях и мировое признание. Автор творит и поныне.

Современное искусство в Канаде также крайне разнообразно. Ярким примером тому стала Мелани Отьер (Melanie Authier), родившаяся в Монреале в 1980 году. Сегодня она живёт и работает в Оттаве, а её картины находятся в коллекции множества престижных учреждений, среди которых Национальная Галерея Канады, Банк TD, BMO и другие.

Мелани известна своими красочными, многослойными и сложными картинами. В её картинах особое внимание уделяется оригинальным формам и линиям, создающим глубокое визуальное пространство. Всё это элегантно и поистине уникально представляет зрителю будто несуществующее и даже невозможное окружение.

За плечами у Отьер обучение в университетах Concordia и Guelph. Прорывом в её творчестве стало почётное упоминание в рамках канадского соревнования художников от RBC в 2007 году. Затем последовали национальные выставки в различных учреждениях: Колледж искусств и дизайна Онтарио, Арт галерея Виннипега, Галерея университета Карлтона и т.д. Работы Мелани также были включены в престижные списки национальных изданий и галерей.

Как известно, в современном искусстве, особенно в абстракционизме, довольно трудно выделиться и по-настоящему «выстрелить». Но именно это удалось Отьер благодаря невероятному ощущению пространства и мастерскому подходу к работе. По мнению многих критиков, её творения имеют пейзажное качество, а некоторые даже называют картины Отьер потрясающим сочетанием кубизма и архитектуры знаменитой Zaha Hadid. «Она будто исполнят джаз импровизации на холсте», – это, вероятно, лучшее описание работ Мелани.

Известные художники Канады – кто представляет страну на мировой арт сцене?

29 июня 2020 – Наш первый выпуск мы решили посвятить знаменитым художникам Канады, которые привнесли в национальное искусство свежий взгляд и новую волну вдохновения. Мы с вами отправимся в небольшое путешествие по холстам и авторским взглядам на окружающий мир. От легендарных пейзажистов и бесстрашных баталистов до современного искусства с оригинальным вкладом в абстракционизм – всё это известные художники, творившие в Канаде.

Том Томсон (Thomas John Thomson) является одним из ключевых фигур в мире канадского искусства. Особенно, когда речь заходит о потрясающих пейзажах типичных природных красот Канады. Он послужил истинным вдохновением для тех, кто позже создал так называемую «Группу семи» , в которую входили самые влиятельные художники тех времён. А его картины «The West Wind» и « Jack Pine» считаются легендами канадского искусства.

Томсон родился 5 августа 1877 года в Клермонте (Онтарио) в довольно творческой семье. Он был шестым из десяти детей. Большое влияние на него в детстве оказало призвание отца и его двоюродного брата, который был одним из лучших биологов и естествоведов своего времени. Именно благодаря времени, проведённому с ними, Томсон научился удивительным образом сочетать наблюдение за природой и представление истинного духа загадочности, присущего канадским ландшафтам. Несмотря на столь творческое детство, Томсон поступил в бизнес колледж Канады, а затем посещал подобное учебное заведение в Сиэтле. Там же он устроился на свою первую работу в коммерческую арт компанию, занимающуюся гравировками различного формата. Однако неудачная попытка брака заставила его переехать в Торонто, где он и решил стать художником.

До этого момента вся его художественная деятельность носила лишь любительский характер. Всё изменилось, когда он записался в вечернюю школу искусств, где он начал активно общаться с известной в арт мире фирмой под названием Grip Limited . Показав свои работы местным профессионалам, Томсон получил хвалебные отзывы. Во время каждой своей туристической или рыболовной вылазки, художник постоянно делал наброски, которые затем уже в студии превращал в настоящие шедевры. Такая схема работы стала для него привычной, и именно она позволила ему создать свои самые знаменитые картины. Его взгляд на невероятную красоту канадской природы стал поистине легендарным.

Том Томсон умер в 1917 году при таинственных обстоятельствах, которые некоторые называли убийством и винили в этом Шеннона Фрейзера. Однако никаких точных доказательств этому нет, поэтому официально его смерть считается несчастным случаем.

Jean Paul Riopelle

Жан Поль Риопель (Jean-Paul Riopelle) – один из первых канадских художников, получивший всемирное признание. Также был одним из тех, кто подписал знаменитый документ «Refus Global» , выступающий против всех социальных, художественных и психологических устоев Квебека того времени, против всех имеющихся на тот момент техник живописи.

Будучи сыном строителя, Риопель начал посещать уроки рисования в 13 лет. Учитель привил ему идею копирования природы в своих работах, и эта база стала настоящей проблемой для юного художника, когда он продолжил обучение в высшем учебном заведении. Несмотря на желание родителей выучить сына на архитектора, Риопель последовал зову сердца. Поначалу с новым преподавателем у него были серьёзные конфликты, так как тот не признавал реалистичности картин ученика. Со временем Риопель открыл в себе новые стороны и позволил подсознанию выйти на первый план во время работы над картинами. Так он начал писать в стиле автоматизма, который отрицал необходимость сознательного подхода к рисованию и считал истинным искусством лишь работы, созданные благодаря подсознательным решениям. Спустя некоторое время Риопеля начали сравнивать с великим Джексоном Поллоком.

В 1950-х годах Риопель развил свой ныне узнаваемый стиль, создав знаменитую картину «Blue Night» . Переехав в Париж, художник участвовал во многочисленных престижных выставках, творил, создавал новые шедевры, а затем познакомился с Джоан Митчелл, отношения с которой продлились целых 25 лет.

В 1962 году Риопель представлял Канаду на Venice Biennale и получил большую ретроспективу в парижском Musée National d’Art . Сегодня его работы представлены в Национальной галерее Канады, в Нью-Йорке, Вашингтоне и многих других крупных городах и галереях. В 1989-ом художник вернулся в Канаду, где начал работать в новом стиле, который не все сумели понять. Однако его картина «Hommage à Rosa Luxemburg» , написанная вскоре после смерти Джоан Митчелл, вновь вознесла его на вершину признания. Умер Риопель 12 марта 2002-ого, оставив после себя множество последователей и всемирную славу – его картины до сих пор успешно продаются по цене не менее одного миллиона долларов.

Алекс Колвилл (David Alexander Colville) начал свою творческую карьеру в качестве баталиста, однако позже сменил основное направление своих работ, параллельно экспериментируя с техникой, а также используемыми материалами.

Родился Колвилл 24 августа 1920 года в Торонто, а спустя 9 лет семья переехала в Амхерст (Новая Шотландия). Завершив обучение в Mount Allison, 24-летний Алекс был отправлен в Европу, где он оттачивал своё мастерство военного художника. Через год он вернулся в Канаду и принялся писать картины, основанные на его военных зарисовках и акварелях. В определённый момент Колвилл решил полностью посвятить свою жизнь искусству, завершив военную карьеру. В период с 1952-ого по 1955-ый Галерея Хьюитт в Нью-Йорке стала первым учреждением, предоставившим автору его ранние коммерческие выставки. Тем временем, наиболее серьёзную поддержку в Канаде Алекс получил от Национальной Галереи Канады, которая в 50-х выкупила у него целых семь картин.

Знаменитая картина «Nude and Dummy» представляет собой поворотный момент в карьере художника, так как с её появлением Алекс уходит от военного репортажа в своих работах и фокусируется на личных темах. Его творения всегда тесно связаны с окружением: его семьёй, животными, природой поблизости. В то же время, все они не являются простым отражением реальности, а, скорее, представляют особый взгляд художника, сочетающий в картинах прекрасное и радостное с тревожным и опасным. Техника и материалы также меняются: от масла до смолы или акрила. В этот период Колвилл работает тщательно и лишь над одной картиной за раз. Его утончённая геометрия и невероятное ощущение пропорций задают особый тон. В итоге, за год Алекс создаёт лишь около трёх или четырёх картин.

Колвилл стал первым канадским автором, чьи работы были представлены в Японии. Также он устраивал выставки в Германии и Канаде. Вдобавок, он представлял Канаду на Venice Biennale в 1966-ом. За свою жизнь он получил множество наград за свои творческие достижения. Умер Алекс Колвилл в 2013 году – к тому времени он уже десять лет являлся ректором престижного университета Acadia.

Ещё один знаменитый канадский художник с уникальным стилем – Джон Хартман (John Hartman). Уроженец Мидленда (Онтарио), появившийся на свет в 1950 году, он известен своими невероятными пейзажами, которые не просто показывают окружающий мир, но и рассказывают настоящие истории. Именно эта отличительная черта работ Хартмана принесла ему сегодняшнее признание.

Физическая география и портреты стали основными элементами его работ, однако изюминкой работ Хартмана считается его оригинальное расположение объектов, а также их соприкосновение. Во всех его картинах всегда прослеживалась особая атмосфера Онтарио, ведь именно здесь он провёл большую часть своей жизнь. Рисунки Хартмана, его акварели и масляные работы отражают его давнюю мечту создать произведение искусства об определённом месте, географической локации, которое должно нести целую историю в себе или воспоминание.

Детство Хартмана прошло в сочетании раннего образования в Мидленде и летних каникул в живописном Джорджиан-Бей, который оказал огромное влияние на его будущие работы. Несмотря на то, что юный художник посещал курсы рисования у Джорджа Уолласа, официальное образование он получил в сфере экономики. Уоллас не был поклонником пейзажей, что несколько усложнило занятия Хартмана, однако учитель всё же повлиял на его становление. Неоценимый вклад в развитие навыков Хартмана и его поиск собственной атмосферы внёс Дэвид Блэквуд, который также сочетал пейзажи с рассказом истории на полотне.

Завершив образование, Джон не стал работать по профессии, а посвятил себя искусству. Если поначалу он лишь экспериментировал в поисках собственного голоса, то со временем ему удалось выработать особенный узнаваемый стиль. Некоторые считали его переход к картинам с высоты птичьего полёта желанием освободиться от структуры традиционного пейзажа. Сам же автор утверждает, что это изменение отражает его воспоминания о полётах во сне и давнюю любовь к красоте карт. На счету у Хартмана множество выставок в престижных галереях и мировое признание. Автор творит и поныне.

Современное искусство в Канаде также крайне разнообразно. Ярким примером тому стала Мелани Отьер (Melanie Authier), родившаяся в Монреале в 1980 году. Сегодня она живёт и работает в Оттаве, а её картины находятся в коллекции множества престижных учреждений, среди которых Национальная Галерея Канады, Банк TD, BMO и другие.

Мелани известна своими красочными, многослойными и сложными картинами. В её картинах особое внимание уделяется оригинальным формам и линиям, создающим глубокое визуальное пространство. Всё это элегантно и поистине уникально представляет зрителю будто несуществующее и даже невозможное окружение.

За плечами у Отьер обучение в университетах Concordia и Guelph. Прорывом в её творчестве стало почётное упоминание в рамках канадского соревнования художников от RBC в 2007 году. Затем последовали национальные выставки в различных учреждениях: Колледж искусств и дизайна Онтарио, Арт галерея Виннипега, Галерея университета Карлтона и т.д. Работы Мелани также были включены в престижные списки национальных изданий и галерей.

Как известно, в современном искусстве, особенно в абстракционизме, довольно трудно выделиться и по-настоящему «выстрелить». Но именно это удалось Отьер благодаря невероятному ощущению пространства и мастерскому подходу к работе. По мнению многих критиков, её творения имеют пейзажное качество, а некоторые даже называют картины Отьер потрясающим сочетанием кубизма и архитектуры знаменитой Zaha Hadid. «Она будто исполнят джаз импровизации на холсте», – это, вероятно, лучшее описание работ Мелани.

Очень важная для вас статья:  Канада – страна депрессии
Добавить комментарий